【While we're young/青春倒退嚕】- 他不是魔鬼，只是年輕

青春倒退嚕早在上映前就被我列入必看的電影，主因無他，又是部把演員名單拿出來就讓人眼睛一亮的作品，有白日夢冒險王（The Secret Life of Walter Mitty）的 Ben Stiller、鳥人（Birdman: Or (The Unexpected Virtue of Ignorance)）的 Naomi Watts、熊麻吉二（Ted 2）的Amanda Seyfried 以及從小螢幕逐漸轉向大螢幕的Adam Driver。雖然我不認識Adam，但是有前面三位好萊塢一線演員，就足以對這部作品與導演的能力有所期待。

充滿質感，上下留白的主海報如同主角身為紀錄片導演象徵的膠卷，也隱隱帶出時間的不可逆。故事就從一個老實的紀錄片導演，在課堂授課時偶然認識一對26、7歲的年輕夫婦，兩個世代的夫妻就在Adam創造的刻意，變成了忘年之交。一直沒有小孩的Ben跟Naomi，隨著兩人的年華老去，也逐漸失去愛情因子，在身旁友人陸續成為爸媽同時，找不到延續兩人感情的方式就在Amada與Adam充滿活力的灌溉下，彷彿回到年輕那一刻。

在一次又一次的巧合理，Ben慢慢擺脫自己加諸給自己的壓力，不再試著讓自己成為社會上所定義的成功人士，而是試圖幫助Adam這個明日之星，同時藉著Adam成功重新建立起自我。於是，Ben逐漸把自己的資源給了Adam，包含製片妻子、導演岳父與金主和剪接師等等，最重要的是藉自己的口讓Adam的計畫得以順利進行。故事尾聲在Adam少年得志時，Ben才發現原來他只不過是人家手中的一枚籌碼，而這樣產生出的紀錄片根本和他的道德邏輯不符，於是才正視自己的風華已不再，年輕只是曾經。

扣除掉電影本身的故事，未滿30歲的兩位配角在電影中喜歡聽黑膠唱片、看VHS、不使用google、騎腳踏車移動、跳嘻哈，一整個嬉皮士的風格恰巧對比出Ben與Naomi的生活。年輕人喜歡舊東西搞文青，而中年人則希望年輕再次降臨，無論個人再怎麼去抗拒，時間總是強硬的帶走與留下任何你想要或不想要的事物，整部電影最終告訴我們的就是活在當下，不是指即時享樂的那種活在當下，而是做符合自己價值觀的那種活在當下。從這裡可以呼應到Ben最初猜測Adam是否充滿野心，而之後的事實也證明他是刻意和Ben成為朋友，但是在最後一幕，Naomi跟Ben看到雜誌上Adam照片說魔鬼被釋放，Ben卻說，他不是壞人只是年輕，一句台詞跟最後一幕的設定讓整部電影跳脫了一個層次。

由James Murphy所操刀的原聲帶，除了使用許多經典歌曲外，當然還是原創的情境音樂更能表達導演的意念。依然推薦有點電音的原創歌曲「We Used to Dance」，博客來有賣這張原聲帶，下面的YouTube連結也可以找到全14首歌曲。

We Used to Dance

最後再放上官方網站的擷圖，這個網站設計的很棒，給了我們選擇的機會，要留在家裡還是出門遛達；要當45歲的中年人還是25歲的年輕人。背景影片加上濾鏡後，完全像是一幅幅的立可拍，如詩般地貼近你我的生活。

【Lena Fayre / OKO】

今天介紹一個美國獨立流行音樂歌手Lena Farye，是個18歲的洛杉磯女歌手。認識她是在Spotify的播放清單，聽到充滿都市空寂的音樂加上慵懶隨性的歌聲，就立刻把她加入到我的音樂庫中。爾後在許多不同情境的播放清單中看到，還是會確認一下自己有沒有把她存起來，推薦的第一首歌應該也是最多人聽過的歌曲「Everybody's In」。

【herstory/女也】

由十組女歌手重新詮釋五月天十首經典歌曲，光聽到前導的三十秒版本就殺死了無數的貓咪，特別是在三十秒版本中，最後一首由徐佳瑩所演唱的「突然好想你」，充滿極高辨識度的歌聲像是整張專輯的提味劑，未上市就試圖使人放入預購車中。果不其然，今天在各大數位平台上釋出全曲目，撰寫本文時，博客來尚未出貨給我，不然就可以順便開箱。

【晚安晚安/魏如萱/ep4】

以前聽晚安晚安會覺得是難過的歌，總是帶出好多回憶跟討厭的東西，密密麻麻的從枕頭裡、棉被中竄出，用想念做成的七味粉好刺鼻。M屬性的我還會跟泡泡、香格里拉一起聽，超有病的讓自己陷入海溝中，呼嚕呼嚕的就在海底躺平了。

言花裡頭的這篇文章，「奶奶的睡衣」讓我知道原來想念可以出現在很多人身上，而晚安就是讓想念浮出心頭的咒語。說出這咒語就可以讓重要的人知道我在意他/她，跟我說的人我也會想像他睡著的樣子，喜歡有人會跟我說，也喜歡跟別人說。Waa在兩年前就po了這篇，應該可以轉貼吧？

奶奶的睡衣

小學的時候奶奶親手幫我做了一件睡衣，

下襬有荷葉邊的那種，滑滑的布料而且是咖啡色花紋，

我覺得很漂亮，穿起來也很舒服，

總是讓我想穿出門炫耀給同學及鄰居看看。

慢慢長大之後就沒有穿睡衣的習慣了，

基本上就是亂穿，穿一些起了毛球或染到色的大件舊t恤，

反正睡覺隨便穿什麼也無所謂，我想大部份的人應該都是這樣想的吧。

〈晚安晚安〉是我一邊洗澡一邊哭著寫出來的歌，

一首充滿想念的歌，後來很多人聽到這首歌也都流眼淚了，

那些眼淚裡面一滴一滴都是「我」「好」「想」「你」吧。

以前聽到「晚安」會想到百貨公司要下班了的時候，

現在聽到「晚安」是渴望的想聽到對方也能回應你ㄧ聲「晚安！」

我有幾個要好的友人，我們常常在睡前會在手機裡留下晚安的訊息，

你會知道他在幾點的時候睡了，雖然友人在不同的國家會有時差，

但是一句晚安就能把距離拉得很近很近，

當然也不只是晚安，也有嘻嘻哈哈和胡亂七八糟聊天，

也有一邊哭一邊按著手機跟他們說我怎麼怎麼了的時候，

我依賴著他們，也許有時只是幾個小圖案，就已經很窩心，

謝謝他們如此疼我，我也那麼在乎他們及愛他們！

「說晚安如果變成了習慣一定比我愛你還難戒。」

睡覺前的晚安和睡前的照片，

對我而言似乎已經變成一種安全感，

朋友的照片裡總是穿著睡衣，

我覺得和朋友多一點一樣的感覺就好像靠近一點點，

所以我去買了睡衣，我漸漸開始喜歡穿睡衣睡覺。

全文如上，我修了一些讓他變成跟書一樣，原文在此。

這幾天我想到我的好朋友們，特別是好久不見的好朋友，有男有女，我想像著跟他們躺在沙灘、草原、床上。可以聊著過去，抱怨現在，嘴砲未來，用力的去感受回憶，還有身邊有他們在的幸福感。我喜歡我的好朋友們，而且是非常喜歡。

【I'm Home/家的記憶】

木村鐵粉的我總算等到新作完結了，連續劇這種東西除非中段就知道很好看，否則我都不敢隨便亂推薦，像是之前柴崎幸的OO妻，再怎麼有愛我都不敢推，冰與火第五季我也不敢推，這次I'm Home因為是懸疑的劇碼，所以不看完我仍然不敢推。終於，等到完結的時候了，從收視率就可以大聲的說真是好看！不是說故事特別有深度，而是看木村料理還有極度豪華的客串陣容，以及演員演技跟長相，這種組合只要故事不要爛，就是絕對不可能失敗的作品。當然此劇的編劇與音樂亦為日劇界的一時之選，整部作品的DNA可謂優秀到不行！

故事的劇情是木村身為證券公司的營業菁英，在一次的意外當中失去記憶，看見自己的老婆與小孩時，臉上還會有面具。唯一剩下的只有意義不明的十隻鑰匙以及幫助自己記憶的筆記本，在找尋記憶的同時，木村重新認識自己的過去與現在，了解到人生中最重要的到底是什麼，最後為了自己與家人做出的選擇，終於讓他可以勇敢揮別過去，走向未來。

聽起來非常八股的劇情，導演和編劇卻塑造成很懸疑的樣子，木村飾演的家路久在汲汲營營的背後都有原因，而集與集之間卻只讓人摸到邊，想要透過些劇情走向讓黑化木村洗白又不是很可能，而整個謎團卻在後兩集瞬間解謎，解謎的過程中還非常的自然，是本劇好看的最大原因。

再者就是強大的配角群，我超級喜歡的前妻水野美紀，幹練的短髮造型與文字記者工作也太誘人；前妻的女兒山口まゆ可愛到翻天，前期任性的樣子跟後期依賴爸爸看的出在演技上下了功夫，最重要的還是長得好可愛！辦公室同事吉本実憂有點兒心機又替家路擔心的樣子，也是了得，散發出對家路的好感又不逾矩可謂恰到好處；男性角色，西田敏行、吉川光博、香川照之、田中直樹、澤村一樹、北大路欣也還有許多一線配角，遑論女性角色佐佐木希，其他省略。把花瓶的等級都拉高到一定層次之後，導演對於時間的分配還是依照正常安排，讓故事順利的進行就不會給人大堆頭的失敗效果。（復仇者聯盟二就是時間分配太平均，帥氣都可能搞成不帥氣）

家對於很多人的定義就是避風港，在家可以輕鬆自在的做自己，但是有什麼特別的記憶點是家能給你，其他地方給不了的呢？木村強打的「料理」就是家最重要的味道了。沒有什麼比得上家人為你留在餐桌上的那碗飯，還是早起做好的早點讓你可以帶著路上吃，每一集劇中出現的料理不只是代表美味的餐點，更多的是希望回憶起片刻的美好過去。

推薦這部作品最主要的一點就是可以慢慢體會自己、家人與家三者密不可分的感覺，沒有人可以獨自生存，總是需要有人在身邊陪著你，唯一不會棄你不顧的家人，我們該全心全意的為這生命中最獨特的角色付出，在許多事物上調整先後順序，用心感受為家人奮鬥的親密！大推薦！

【Ex Machina/人造意識】-思考的人工智慧是人嗎？

由「28 Days Later/28天毀滅倒數」編劇首度執導的電影處女作Ex Machina/人造意識，在台灣沒有上院線，直接發行影碟。故事敘述一名獨居的億萬富翁Nathan，在自己公司舉行競賽，旗下的工程師Caleb獲得（由About Time的男主角Domhnall Gleeson飾演）殊榮，獲得到Nathan私人島上參加人工智慧的測試。在測試的過程中，面對把人工智慧Ava當做物品的Nathan荒誕行徑感到越來越不解，同時Ava極具人性的對談裡，Caleb開始疑問所謂人工智慧到底是什麼？

故事敘述流暢，Nathan富含隱喻的對話，讓人對Ava的行為感到疑惑，而Ava形容Nathan的行為則讓人懷疑他究竟發展人工智慧的目的為何。協助測試的Caleb成為了不安定因子，Nathan無法理性分析Caleb，而Caleb無法理解Ava，Ava則試圖認識這個世界。

我認為導演試圖描繪的未來世界跟真實社會具有高度連結，人與人之間最初就是充滿不理解，上帝在人類建築巴別塔的過程裡讓人類說不同的語言因而分崩離析，人類與機器人也是如此，使用不同的邏輯思考看待同一件事物的過程中充滿衝突與誤會，隨著成熟度的不同採取理性或野性的處理方式。

激似真人的Ava由瑞典演員Alicia Vikander飾演，據說會越來越紅

導演把人工智慧Ava的外表設定與人類相似，故事中也有說到Nathan開發的每一個版本都是以女性下去設定，除了男性霸權外，為什麼要把人工智慧以人類之姿加以展現呢？是要帶出人與機器人之間的矛盾還是外型與內在意識的討論？這點我自己覺得難以理解，到底機器人是不是人？如果不是人是為什麼？除了生理上的條件，可以創作、思考、情緒的人工智慧跟人類有什麼差別？未知的世界與道德討論在這部電影中留下許多空間給觀眾。

自然與工業的結合

電影中的場景也是，自然與工業的結合，彷彿是說人類與機器的互動在本質上的討論。值得討論的大哉問。Ex Machina的配樂非常好聽，淡淡的電子味適合思考！但是在這裡我更推薦適合的歌曲，出自飢餓遊戲-星火燎原Angel on fire - Antony and The Johnsons，非常好聽阿！

Angel on fire - Antony and The Johnsons

【Sense8】

個人覺得今年上半年截至目前為止最棒的美劇，不是只有其中的幾集好看，而是整季都非常完美。由「The Matrix/駭客任務」導演，華卓斯基姊弟創造出的夏季美劇「Sense8」在線上串流平台Nexflix推出的科幻題材，故事敘述某一天，當你不再只是感受到你自己的世界，而是跟分散在世界各地的另外七個人分享自我，同時感受這七個人的內心會是怎麼樣的情況。PS：都這麼多年了，華卓斯基姊弟靠著駭客任務在這行業待這麼久，卻一時想不到還有什麼令人耳目一新的作品，即便是「Jupiter Ascending/朱比特崛起」這樣有好萊塢一時之選的男女主角，依然創造不出當年的經典，喔對了，「V for Vendetta/V怪客」不算是很科幻的作品，雖然成功但是並沒有給我像是駭客任務或是Sense8的衝擊。

故事簡介還有更多資料請大家可以移駕到這裡美劇盒小品看，劇中八個人角色設定毫無任何關連，但是卻有很在地的連結，像是在舊金山的變性人同志情侶，在Pride遊行上的對話與背景的相關資訊；或者是墨西哥男演員，演出極具雄性特徵的英雄角色，卻受限於同志身分必須找一個偽女友，同時拍片的資方還是當地的黑社會老大；再者有高超格鬥技巧韓國女企業家，在重男輕女的傳統觀念下替父親與弟弟背黑鍋，只能在監獄裡看良心泯滅的弟弟害死自己的爸爸等等。

Pride

在建立多重主角的形象，同時讓人們信服角色的背景故事上，劇組創造了大量的資訊，但是使用很破碎的手法來讓觀眾產生認同。這樣的操作我想是因為故事設定有八位主角，如果一瞬間讓其中一位角色立體，可能會因此產生階級，無法達到多重主角的故事走向。除此之外，用片段的敘事技巧更加貼近現實，劇中的角色也是跟我們一樣慢慢的和其他人搭起橋樑，觀眾和演員沒有什麼不同，一樣透過天氣、食物、內心去和感應者有所連結。

其次，音樂的使用上也是一絕。劇中一位主角是來自冰島的DJ，所以頭跟尾都可以聽到冰島之光「Sigur Rós/席格羅斯」的音樂，他們的音樂非常符合這部作品的科幻背景，劇情走向雖然有點超現實，但是撇開感應力這一塊來說，這八個人所遇到的人生問題都是很有可能發生在你我身上，因此像是Sigur Rós這種強烈曲風中滲出人性的樂團創造出相當和諧的作品。這裡特別推薦來自美國的獨立樂團The Antlers ，更多可以到好青年這裡看，超級棒的一個團體，據說常被拿來跟來自加拿大的「Arcade Fire/拱廊之火」相比較，今年The Antlers有推出去年底的演唱會專輯，博客來有在賣，可惜是黑膠我無法。

在故事上，主線劇情當然是集體對抗Whisper，不過每個人的副線劇情才是這部片的精髓。主角之一的芝加哥警察小時候的超感體質看到的幻影與差勁的父子關係，導演都沒有很明確的指出問題的關鍵是什麼，反倒是用其他人正面的想法去解決問題。像是透過著名歌曲4 Non Blondes的What's Up，來解決八個人同時間面對到的問題，都是對未來的迷惑，利用這首正面的歌曲帶給人們希望。另外一個著名片段留給大家自己去體會。

最後回到導演擅長的畫面操作跟科幻背景，說到主線劇情是Whisper一步一步要殺掉這些具有超級感應力的人，當抓到了其中一員，分散在世界各地的同伴各自利用自己擅長的方式去幫助被逮到的夥伴，畫面快速切換卻能合理的讓你理解，這裡太過抽象，完全需要自己去體會。

感應者的兩個能力可以讓他們互相幫助

整體而言，因為播放平台給劇組的空間很大，加上導演、編劇、演員的通力合作下，整部作品無論在科幻上、劇情上，更多的是內心的探討與對七情六慾的直視，可以輕易融入演員的愛與恨，深入的了解自己內心，非常值得推薦！特別是多元成家的墨西哥男演員，由一對男同志跟女性好朋友組成的家，在生活上的結合超脫了情色，而是赤裸的面對人性的純潔！無關道德，而是對自我的誠實與對伴侶的信賴。超級棒。

【Tomorrowland/明日世界】-我相信所以我看見

由執導過超人特攻隊（The Incredibles）、料理鼠王（Ratatouille）、天外奇蹟（Up）等動畫強作名導Brad Bird最新迪士尼大作明日世界（Tomorrowland）承接了皮克斯跟迪士尼的正面積極精神，以科技和自然去做對比，佐以人類的想像力來破除末日預言，是個非常正向的迪士尼電影。

故事敘述一個對科學充滿想像力的少女凱西（Britt Robertson飾）偶然間被境外之地-明日世界的機器招募員雅典娜（Raffey Cassidy飾）以可以看到明日世界的徽章加以誘惑，勾起了凱西對未來的想像。一心想要到明日世界的凱西找到過去曾到過該處的天才法蘭克（George Clooney飾），請他帶她去探險，卻沒有想到她心中的神祕天堂卻預測出地球的死期，同時散佈負能量到地球使預言成真。為了保護地球，凱西和法蘭克和明日世界的領導者展開了一場小孩子般的打架，當然迪士尼風格下，故事勢必有個美好的結局。（PS：我不知道片尾還有彩蛋就去趕火車了QQ）

拿著徽章的凱西就可以看見麥田與明日世界

整部電影的故事充滿一些漏洞，像是尼克幹嘛花時間和法蘭克溝通，何不直接幹掉他們一行人？；法蘭克的科技能力如此高，卻不投入拯救地球的行列或警告？；尼克的機器人為何要追殺知道明日世界的人類與雅典娜？除了一些思考起來絕對無解的劇情設定，全劇畫面優美，人設單純趣味，演員英俊漂亮可愛，故事直線又正面，完全就是一本心靈書籍，補充觀眾的內心能量。

故事尾聲用正能量來改變即將發生的一切，特別以愛發問又勤動手的凱西作為領頭羊，賦予新的招募機器人新使命，請機器人去尋找尚未放棄的人們，帶他們到明日世界去實現自我。站在科技、藝術、文學、社會思想浪潮上的人，都是因為相信某種美好將會發生，隨著不斷努力與付出，事物終將得以美好呈現。而明日世界就是在這樣的背景設定下，給人們一個對於未來期許的具象化，像是法蘭克在世界博覽會上說的「如果有人可以看到飛行背包在天空上翱翔，對於許多人來說會是一個啟發」，在Tomorrowland裡，處處是火花，用以激發藏在內心的小宇宙。

相信未來就會看見未來

最後，腦粉對於這麼晚才認識到Britt Robertson感到難過，明明就有在穹頂之下看到這個亮眼的女演員，卻沒想到她是個25歲的成熟女性阿！以西方人來說，160cm的身高稍嫌吃虧，但清晰的口條跟聰穎的外表讓人聯想到Emily Blunt，或許會跟Audrey Tautou一樣，從少女演到精明幹練的女性路線也不錯。另外是機器人女孩Raffey Cassidy演技實在不錯，可愛的臉加上刻意呆板的表情，偶而露出的笑容融化了George Clooney與萬千少男，可惜才13歲（誤）。

去除合理性與商業因素後，整部電影還是頗值得進戲院欣賞，在這裡推薦給大家。

【潮起還是潮退-談青年世代與政治的互動】

距離去年底的九合一選舉已經半年，青年世代自我意識的展現算是過了蜜月期，隨著社會上對青年參政的關注逐漸趨於常態，為了體制化這股力量，許多新興政黨也隨之產生。但，在因應社會規範所採取的制度內手段，是否會讓期許大破大立的人民散戶對既成的路線感到退卻？畢竟，政黨好像跟政治一樣，似乎不是那麼地平易近人。

有別於讓台灣政治板塊大幅移動的縣市長選舉，新興政黨的目標擺在明年初的立委選舉，同時因為不分區立委的高門檻，區域立委成了切入國會的首選。可以發現，縣市長這種打政治議題、個人魅力與政黨氣勢的選舉策略無法適用於地方，區域立委在議題上的研究以外，必須先在地方上與選民互動，創造出和選民之間的連結才能打破敲門磚，而這類守門人在地方上更是盤根錯節。對比於現任候選人，後進者在此種選舉制度下明顯處於弱勢，遑論新興政黨在資源上與舊有政黨上的落差。從這裡回推到青年世代的參政，除了北高兩市與其他直轄市的行政中心，我們可以推測其他區域的青年人口容易受到大都市的拉力與家鄉工作機會的推力，而產生人口外移的現象。特別是社經地位高，能夠移動的高階層份子，容易在社會上尋求機會而流動。

去年台北市長選舉時，部分志工不是具有投票權，可能是在北部工作，又或者是覺得應該挺身而出的學生等，在當時那股民氣的影響下走入政治。而如今社會除了嗜血的媒體強加各式議題與太陽花運動外，沒有那樣的氣勢可以讓中間選民再次走出舒適圈。特別是具有特殊能力的志工團隊，如分析數據、公關、行銷、研究的支持者。正常政黨在選舉時必須自行建構的幕僚團隊，對比當時社會上對政治活動關心的人們主動投入，其績效在選戰的勝敗後有明顯的對比。因為看到那樣的機會，所以組織第三勢力的人們鼓起勇氣試圖改變社會，本應推著第三勢力的那陣風卻還在醞釀。

區域立委的選舉貌似地方首長的縮小版，但選後的經營則大異其趣，國會是政黨政治力量的展現，是政黨跟政黨角力的場所，是能人志士研究國家未來的體現，是代議士監督政府的權責之地。區域立委帶著地方上的希望進入國會，對全國人民負責，為國家出力。因此，青年世代的政治思維也應隨之成長，為了建構健康的國會，耕耘自己的原生土地，扶植自己理想的政治人物，相信他所相信的未來，確立自己的政治理念。把自己對政治的想像託付給自己認同的政黨，讓你身為行動者的行動得以升級，走入體制內的政治實踐才是青年世代意志的實質改變。

【Still Alice/我想念我自己】-尋找存在的證據

「我們早已不再是原來的自己，誰還能認真的對待我們呢？」

今年Julianne Moore以「Still Alice/我想念我自己」拿到奧斯卡最佳女主角，演技派演員的Julianne Moore過去早已兩度入圍最佳女主角與女配角，終於在這次成功拿到生涯首座奧斯卡獎。這裡題外話一下，最近看到Julianne Moore就會想到Kate Winslet，即刻想到飢餓遊戲跟分歧者，再來就會想到Meryl Streep跟記憶傳承者，這些演技派演員都去演一些奇怪的角色，這些Ya片味十足的題材都這麼吸引巨星嗎？

回到電影，身為哥倫比亞大學老師的Alice（Julianne Moore飾），年僅五十就因為早發性的阿茲海默症開始面臨人生巨大的轉折，故事的流動很快，除了醫生與家人外有出現名字的角色就是兒子的女朋友、系主任與幫傭了。如同片名想要告訴我們的，Alice是整部電影的主體，家人的功能帶出家屬的現實，也增添了故事的感性層面。

Alice在劇中有提到，比起阿茲海默症她寧願自己得的是癌症，至少有人會為妳別上紅絲帶或者遊行等，這點出了阿茲海默症實際上就是一個自己單打獨鬥的疾病。在沒有辦法儲存長期記憶的情況下，能夠相信及面對病魔的只有自己，無論病患家屬多麼努力的照顧患者，在Alice能夠理解的情況下只剩下自己。而不幸的是，當自己無法辨認出自己時，是誰在與病魔搏鬥？

在方格旗開始揮舞的那一刻起，Alice拾回自己所擅長的演講，透過自己的專業語言告訴人們自己的背景與狀況，在演講上她說到自己對自己的厭惡，卻也提到每天她都經歷過純粹的幸福與愉悅，這個病症對她不是煎熬，而是給了她再次認識自己、連結世界的機會，活在當下是她所能掌握的一切。兒時她母親提到蝴蝶在一個月的生命週期裡綻放出無限的光芒，留下璀璨的一面，Alice已經創造過屬於她的韶光，逐漸失去自我的過程裡，她也認知到唯有這樣才能守護Alice，

即便是在這樣的笑容下，阿茲海默終究還是把Alice擊倒，失去自我的她在小女兒的陪伴下還能說出的詞彙只剩下「愛」，Alice愛自己，愛自己自視甚高、愛自己的聰明、愛自己的工作，她愛自己能掌握自己的一切，雖然留下自殺的機會給自己，卻仍不敵阿茲海默的低喃。空有軀殼的她仍然是Alice，不過，也僅只於Alice。

最後分享原聲帶第五首Beach，上面的照片就是Alice獨自漫步在海灘上，象徵了獨立面對病魔的孤高、滄寂。另外第十四首片尾曲If I Had a Boat對於無法控制自己的阿茲海默患者真是格外諷刺，整張原聲帶節奏輕快，配合調性鬱悶的電影，創造出許多斷片，給觀眾重新組合理解的機會。

【Pitch Perfect 2/歌喉讚2】

讓Anna Kendrick成為當紅炸子雞的「Pitch Perfect」推出續集，首周就拿下票房排行第一，在Imdb的分數目前7.2，爛番茄也有67%，已經算是叫好叫座的電影系列作品。前幾年Acapella當紅，電視影集「GLEE/歡樂合唱團」一連捧紅了男女主角成為電影咖，還舉辦大型演唱會，可惜後面幾季後繼無力，在男主角過世之後更是徹底走向收攤。歌喉讚像是趁勢而為，除了拉攏原本喜歡看歌唱電影的觀眾外，還吸引到了Ya片的觀眾，更在好評推波下讓續集應運而生。以大學歌唱比賽為背景的故事，不免有固定的套路，第二集要帶給觀眾多過第一集的新鮮感本來就難，能夠創造出佳績更顯得編導的厲害。

有別於第一集Beca出現拯救美麗女聲，慢慢拉攏團員，破除舊規矩，創造新觀念，在眾人不看好的情況下拿到全國錦標。本集開頭就帶出美麗女聲已經達到美國本土的事業高峰，成為Acapella界的一時之選，卻在Fat Amy的走光下，讓美麗女聲淪落為眾矢之的。唯一能參加的比賽就是四年一度的世界大賽，同時只要在這場大賽拿下冠軍，美麗女聲的錯誤就能一筆勾銷。姑且不論這些規章和世人眼光的諸多Bug，至少可以看出校園電影仍然有一定的軌跡可以遵循，只要不要走的太離譜依然可以順利完成，而除了競賽這件事以外，本集要傳達的訊息更多是「結束等於下一個起點」以及「不要害怕自己的恐懼」。

Beca和Fat Amy等人都是大四順利畢業，即將面對不一樣的未來，多數人都是充滿期待等著接受挑戰，而Chloe卻刻意延畢了三年。Beca在實習自己未來想要從事的工作時，發現到自己仍有許多不足的地方，不知道該如何是好而對自己感到失望；New Bella Emily則是發現自己所想像的美麗女聲跟現實有很大的落差，除了音樂以外居然還要練習類馬戲團的把戲，對自己母親的故事感到懷疑；Chloe在美麗女聲投入太多太多，以至於不知道出社會之後該做什麼，只能把頭鑽到沙中，把美麗女聲當做自己的人生。

幾年前還很漂亮，現在這樣則有點知性美

本片導演就是電影中的女評述Elizabeth Banks，去年有一部電影「Walk of Shame」突然覺得很神似片中的女丑角們，發生一堆正常情況下根本不會發生的事，讓整個人都陷入人生谷地，卻也意外的柳暗花明又一村的拿到自己想要的一切。喜劇片的節奏因此抓的非常恰如其分，一步步的鋪陳美麗女聲的隕落，又帶出重要角色的心境變化，利用前隊長Aubery的營地凝聚大家的默契，同時作為本片的轉折，做出本片最讓我驚訝的地方。

美麗女聲像是一個家，每一個Bella都是無法取代的姊妹，能夠互相扶持的事情不只是在學校的Acapella，而是整個人生。在最後的決賽上，喜歡創作的Emily和製作音樂的Beca用原創曲目競賽，象徵嶄新的人生開展，而一起合唱的Old Bellas則代表在這條路上能夠互相扶持的證明，Jessie J的歌Flashlight代表「勇敢面對恐懼，因為我身邊有妳」的概念，Emily和母親的合唱更是畫龍點睛。

雖然故事中有部分橋段像是過場般的沒有什麼意義，但是多了許多喜劇元素又可以用校園競賽收回，讓人折服。更有趣是笑點的設計，The Voice的甄選讓片尾的笑聲可以一路帶回家；配角們的自嘲比起第一集只有怪異的Lily來的更多，也多少立體了這些角色；脫口秀演員跟真實的歌手出現就是想笑，我說的是史奴比狗狗、Jimmy跟Key，完全好笑！

人肉背景的Old Bellas和現役Bellas的火花

本片我個人給予高過第一集的評價，主要是第一集公式化的劇情比較沒有什麼特殊爆點，看過一些美國節目會觀賞的更開心，值得推薦。

PS：飾演Emily的母親Katey Sagal本身除了演員外，還有發行專輯，是個真的會唱歌的母親。
PS2：我非常非常喜歡Jessie J，雖然有時候歌有點芭樂，但有一些歌都有帶出些社會意識，唱歌非常有實力，英國人，勇於作自己，推薦！

補上MV「Flashlight」

PS3：本片的原聲帶跟第一集一樣讓人難過，直接擷取電影片段雖然很有趣，但是聽起來真的不是很過癮，第一集就已經這樣，這次還是只能遺憾。
PS4：美劇Community中的Abed有在印度燒餅團中出現，著實像個跑龍套演員。

【言花/魏如萱】

「我喜歡言花開花時的香味，很乾淨、很直接，像是早上起床眼睛張開，身體還來不及動就跑進去心裡的光」

我非常喜歡這本書，字數和頁數都不是很多，裡頭的插畫有點奇怪，跳出的文字好像會動，穿插的影中人有點兒摸不著頭緒。這是讓人可以想像的魏如萱，看了書之後，似乎知道魏如萱其實不需要想像，而是真實的存在我的身邊。

整本書講了好多味道，喜歡跟討厭都有味道，但是討厭的味道並不會讓人討厭，只是當討厭味道飄出來的時候，無論怎樣我都會覺得討厭。許多真實的感受利用大量的譬喻和簡單的句子讓我知道原來「感覺」其實根本不是碰不到，只是它很輕又容易跑掉，還來不及感受它，導演就急急忙忙cue我身上的特技演員，表演生氣、表演接吻。

言之有花是一種可怕的植物，它被「勇敢」寄生了。長得有點古怪的花開的順序不是很固定，冬天也有可能會開花，跟花的心情有關跟天氣無關，它只聽自己的話。花謝了之後的果實長得也很像花，說真的我可能分不出來花跟果實外表有什麼差別，只是果實會發出聲音，會說出花內心裡的話，鵝黃色的花會生出想念的果實、藍色的花會生出難過的果實、有香味的花會生出喜歡的果實，好多花做成壓花藏在書裡面。我很喜歡這朵花。

我喜歡這一篇，賞花的時候我會配著音樂讀，多數是聽Ludovico Einaudi的The Time Lapse，還會聽Arcade Fire的HER，聽的時候我會知道我很好。

【The Wedding Ringer/伴郎友沒友】

這幾年美國脫口秀與談話節目因為翻譯影片的盛行，加上對岸的網路媒體蓬勃發展以及MOD爆笑頻道，大家可以看到「週六夜現場」、「阿奇與阿皮」、「宅男行不行」等西方幽默把日常生活中很簡單的事情透過妙趣橫生的對話和誇張的肢體動作讓人們可以一窺不同文化的生活方式。除了日常生活的不一樣，對生活態度像是生日、學習、親子關係、兩性相處，特別是今天要分享的電影主題「婚姻」，都有和東方人大異其趣的觀點。去除掉文化習慣的元素後，其實可以發現很多可以學習的地方，特別因為自己身邊好多朋友開始邁入婚姻生活，更讓我有所感。

【Stalker/跟蹤者】

CBS 2014的新劇Stalker/跟蹤者沒有受到電視台的青睞，短短一季就告終，我很喜歡這部影集，很可惜就這樣結束了，不過一季也有一季的好處，非常乾脆的推薦給大家後，也不會擔心有什麼懸念，比如說第二季完全崩壞之類的飲恨感。

這部影集主要講述（引用自維基百科）：來自洛杉磯警署威脅管理組（Threat Management Unit）的警探Beth和Jack調查並處理「跟蹤案件」。「跟蹤案件」的受害人多為女性，一些不懷好意的跟蹤者很可能對她們劫財（搶劫案）劫色（性侵害案），甚至對她們造成人身傷害。在另一些案件中，跟蹤者可能刺探受害人的隱私，偷窺受害人的性行為，進行網絡騷擾，或者對受害人產生病態的迷戀。 在本劇中，Beth和Jack首先對「跟蹤案件」的威脅等級進行研判，然後對情況最有可能失控的案件做出快速反應。

跟蹤者這個題材就是因為社群網站的盛行較以往有更多變異的可能性，網路上無差別的分享可以輕易的讓有心人士定位、關注他人的一舉一動。近年來網路上也有許多影片提到交友模式的改變已經從面對面轉變成為螢幕對螢幕，人跟人之間的互動不再透過臉部表情及肢體語言溝通，這樣變異的交友方式或多或少讓精神上有缺陷的人有更多的可能性去行動，無論是有意還是無意都比過去產生更多不確定性。

但跟蹤者的題材不乏就是在精神層面上異於常人的犯罪者，採用不符合社會規範的行為去接近其窺視對象；另外則是刻意的犯罪行為，可能是報復或者是加害不認識的人等等。素材容易受限於此，編劇要能夠維持一整季的懸疑性又要創造新意不免有些困難。但是以一個完整的一季（寫這篇文章的時候還有兩集），個人覺得故意性十足，還是值得一看，多數都是一集一個故事，不會讓人很吊胃口。

季初的預告

本劇推薦的點，第一就是女主角Maggie Q，過去只在電影上看見她跟許多巨星一起出演，戲份容易被稀釋，在好萊塢演員走入小螢幕的同時，Maggie Q也利用這個機會讓人看見她的演技，不是只靠華裔的身分就讓她在美國生存這麼久，這點劉玉玲主演的「Elementary」現在已經到了第三季，兩位女演員在美國都奠定自己的地位。除了女主角外，其他配角與每一集的cast據悉都是美劇中的熟面孔演員，看起來十分順眼。

再者，本劇的音樂是我最為推崇的原因，有別於大型製作的影集另外請編曲家譜寫完整的情境音樂，Stalker多數使用既成歌曲當做襯底，每一集都有數首歌曲在適當的時候進入，多數在犯人被逮捕或受害者情境的鋪陳時，這些音樂有的是流行歌曲有的是獨立音樂，配合劇情的歌曲讓人更為投入。下面分享幾首歌曲給大家。

再分享下去，整篇都會是音樂了，目前18集總共出現了約50首歌曲，老實說沒有不好聽的，底下網站分享給想認識Stalker選曲的人。http://www.tunefind.com/show/stalker/season-1

【Halo/Lotte Kestner/ep3】

夏天用水份、陽光滋潤著萬物

而果實卻結給了秋天