【人生清除公司/前川譽｜dele/dele 刪除人生】

 

    最想用的照片是dele第三話裡頭，海邊小鎮高橋源一郎在照相館二樓看著理髮廳裡余由美子的那幕，畫面跟顏色都好美，可是我找不到，就拿官方劇照裡曾經著迷的柴崎幸與山田孝之的照片來用了。來推推這部日劇和近期新書前川譽的「人生清除公司」。

【馬賽克日本/モザイクジャパン】－旁邊有大人不要隨便看，會被誤會

2014在WOWOW上的深夜迷你劇「馬賽克日本」，前幾天用關鍵句「女優做愛到底舒服嗎？」下去搜尋跑出來的結果，因為女主角最後一集說到「在鏡頭前面做愛怎麼會舒服」，沒多久就把這部劇給看完了，深感可以說些什麼。

【MOZU 劇場版/吶喊正義 電影版】

建議看這篇心得文之前，可以先爬上一次的推薦（按下去有超連結）！推薦的原因大致上都有說過了，導演的運鏡、高水準的配樂、實力派演員的演技、突破以往的格局等，其中最吸引人的地方當然是氣氛的營造，就像是商品銷售般，感覺對了，無論劇情再怎樣不合邏輯，一樣可以自動使觀眾腦補，變成一部合理且具有象徵意義的作品。

【社會為何對年輕人冷酷無情/ゆとりですがなにか】－這就是我們這一代身處的社會

鄉民們總愛說台灣人具有奴性，在一個高工時低所得的環境裡，彷彿大家都這樣就一切都沒問題。事實是，這樣龐大且影響到社會絕大多數人的狀況，絕對不是自己應該承擔的責任，其背後結構性的因素是需要政府以至於每個人都必須嚴正面對的議題，無論是從上而下的政令或者是下而上的反動，其目的都是為了讓這個社會更適合人們生存。今年四月日本電視台的日劇「ゆとりですがなにか」（暫譯寬鬆世代又如何）與同樣今年四月立緒出版說明日本社會現象的社會學讀物「社會為何對年輕人冷酷無情：青貧浪潮與家庭崩壞，向下流動的社會來臨！」，同時間引起我極大的注意，特別是兩者談論到的狀況與面對三十歲的我輩而言，無論在工作、婚姻、經濟與生活上，有相當程度的巧合。姑且不論兩國之間對於社會政策的措施、風土民情甚至是經濟水平等，在大方向上我認為有許多層面是重疊的，對於我國的現況相信一定有值得參考的地方。那以下就來談論這本書，簡稱「社會為何對年輕人冷酷無情」。

【惡德偵探制裁社/探偵の探偵】-非讀Book試讀活動

很高興這次有機會參加「金石堂非讀Book」的試讀活動，早在去年（2015）七月夏季檔日劇播出的時候就有注意到這部由松岡圭祐於2014年發行的小說，有別於以往推理小說的人物設定，主角紗崎玲奈鎖定的對象為惡德偵探。惡德偵探意即利用偵探的身分從事不合社會規範的事，特別的事，在制裁這樣無惡不作的偵探時，玲奈採取的手法會讓讀者大聲叫好。我認為恰巧可以對應到社會的變遷，無論法律或者制度建立的多完善，掌握相對多資源的權勢者，就可以在遊戲規則內謀得更多利益，而玲奈就是在這樣的情況下使用體外的手段讓惡德偵探俯首稱臣。

故事的開頭從須磨康臣開設的PI（Private Investigator）學校說起，紗崎玲奈因為妹妹遭受跟蹤狂的毒手，而提供給跟蹤狂資訊的惡德偵探卻只因為利益不管道德倫理逕行調查，為了找到這個偵探同時避免這類事情的再發生，玲奈到了偵探學校學習相關知識。在日劇推出的情況下，閱讀的同時不免跟劇中選角加以連結，此時才發現日劇的選角和小說的原文雖有小小程度的落差，卻用另外的方式彌補。

主角紗崎玲奈原本就讀升學高中，有體操背景、模特兒的外表讓人無法忽視，性格則因為妹妹的事件鮮少露出笑容。對應到北川景子，多數設定都極其相近，唯獨人物的穿著與體格燒有出入，但在動作場面和演技上表現確實是有一定程度的水準。

峰森琴葉則由川口春奈飾演，和小說中的樣子根本百分之百相符，對玲奈如親生姊姊般的憐憫，還有對自己能力不足的懊惱，無論是文字或者是影響都清楚的傳達給讀者知道。雖然篇幅不多，但每每出現琴葉的篇幅時都能夠感受到玲奈的人性因為這個妹妹般的角色，讓她不再是孤獨一人。

故事裡還有須磨社長、阿比留社長等角色，隨著時序的進行，須磨社長開設反偵探課的目的恰巧幫助玲奈有個安身立命的落腳處，須磨社長內心的道德感讓他不顧眾人反對的聲音開設反偵探課。阿比留社長根本是天生反派，從初登場就讓人感覺到背後有什麼陰謀，卷一尾聲出現的綁架事件就很容易跟他連在一起。

整體而言，惡德偵探制裁社卷一像是個龐大故事的開頭，當然作者至今共四卷完結也揭露這是，但一本成功的第一集就是要讓讀者就興趣往角色的更深處探索下去。關於這點，我認為惡德偵探制裁社描寫故事的功力屬於佳作，特別是影像化的幫助下，更能吸引讀者閱讀。

這邊特別分享日劇版的主題曲，配合故事閱讀更增添其風味，還有日劇的預告篇，日劇不能演出來的尺度與角色的內心，從書裡更能體會箇中滋味。

惡德偵探制裁社主題曲：超特急「Beautiful Chaser」

日劇「惡德偵探制裁社」預告

再次感謝【惡德偵探制裁社試讀活動】。

【激推，2015秋季檔日劇/Jp Drama 2015 Fall】

今年（2015）秋季檔日劇，總共追了六部，全部沒有棄追，除了對主役的愛之外，故事大體上都沒有什麼很糟糕的鋪陳，除了Siren實在太虐心，在每部8~10集的範圍內，都很推薦給大家觀賞。這次特別從片頭、主題曲切入，即便不看戲，聽聽音樂也好阿！日文歌的版權真的是很難找到官方的完整歌曲可以分享，喜歡的朋友再透過合法手段去購買吧。

【民王/人民之王】

今年（2015）日劇夏季檔收視率可謂空前絕後的低迷，剛開季的時候，我也試圖追了幾部，半數棄追，唯一有完整看完有北川景子主演的「偵探的偵探」以及東山紀之主演的「刑警七人」。後者的理由大概是劇情走向平淡無奇，找不出什麼可以吐槽的點，除了東山紀之妻子的謎題未解外，沒啥瑕疵。以男性角度出發，倉科佳奈飾演的強勢角色，多少有一點擺脫靠外貌的刻板印象（喜歡的人可以google她的照片）。偵探的偵探其實雷聲大雨點小，自以為的北川景子跟貌似厲害的事務所，這樣的劇情厚度其實沒必要拍那麼多集。最後，在百花齊放的秋季檔中，我總算看了上季口碑極佳的作品「民王」！

這部由池井戸潤原作「民王」改編的作品，在編劇西荻弓絵的妙手下，把嚴肅的議題利用逗趣的故事呈現，讓觀眾可以簡單了解到其實政治其實要做正確的事，才無愧於人民居然是如此簡單的命題。池井戸潤最近被影像化的作品很多，像是這一季收視率節節高升由阿部寬主演的「下町火箭」、唐澤壽明主演的「羅斯福遊戲」、當然還有最重要讓堺雅人飛天的「半澤直樹」，可謂人氣作家！編劇西荻弓絵近期則有「安堂機器人」跟「SPEC」幾部比較有趣的作品，雖然我沒看過民王原著，但我個人猜測庵野秀明和堤幸彦是否多少把這麼特殊的風格帶給她，很遺憾的，她過去編劇的作品我一部都沒有看過。

回到民王來，這部身體交換的作品，我起初以為會像是新垣結衣2007年的作品「父女變變變」那樣，利用生理特徵跟情境來營造出有趣的地方。詎料，身體交換是假議題（這個名詞最近很愛用），回到初心來看待僵化的思考與體制才是故事主體。遠藤憲一最近每一季都可以看到他，有時候還同時在兩三部作品裡跑來跑去，在民王內飾演一個自視甚高，孰不知被黨內大老當做棋子的總理。其子菅田将暉則是一個心思細膩，卻一事無成的庸才，因為曾看到父親辜負母親，於是逃離家中在外生活。

兩個人在性格上截然不同，故事透過靈魂交換，讓遠藤憲一重新思考當初他從政的理由，回到人民身邊，看這個國家到底做了哪些事。而菅田将暉看到現實的國家是如此對待民眾，推己及人的心態，讓他堅持做他認為正確的事，常對父親說，如果連總理都不行，那要總理幹嘛？故事就是在現實、理想、藉口與實作間來回拉扯，而往往當兩人誠實面對事情，結果都會是好的。

政治這件事絕對不容易，舉凡環境、食品衛生、經濟、軍事、稅金、居住甚至是國家、民族等議題，每件事其實都要花時間去認識，遑論提出想法、發表意見。所以我們把監督國家的機會以及發展國家的資源，交給了那些我們認為可以信任的人，我相信，那些成為我們選單的排隊的人，對於這個國家、社會一定都有他們的理想，而往往這些理想及初衷都和現在的我們不謀而合！可是為什麼國家還是朝向了我們都討厭的方向呢？因為我們不再誠實，我們不再誠實面對問題，也不再誠實的解決問題。開始說迫於無奈、這次先這樣、下次會更好、反對黨的原因，許許多多的藉口出現，只為了欺騙自己不用去處理這個問題。

當政治家（配合日劇用語）越來越懂得閉上雙眼說話的同時，政客隨之誕生，有了強有力的角色背景鼓舞這些政客，國家自然而然被金錢利益給遮蔽。而民王給了大家理由去說實話，去改變這個社會，去回想自己的權力，同時思考自己的本心。在這些言論議題的背後，編導卻還能一直丟入笑料，輕鬆消化艱澀的議題。

在這邊大力推薦，希望到明年一月十六日，朋友們可以來得及看完，好好思考我們的國家與未來。特別建議參選人也一起看吧～

【MOZU/吶喊正義】

去年春季檔日本與台灣同步播出的日劇，MOZU/吶喊正義，今年底要推出電影版了，由知名作家逢坂剛兩部作品「百舌吶喊之夜」、「幻之翼」所改編。原著背景在1986年，剛好是我出生那年，許多科技產品尚未問世、環保意識仍未抬頭，反倒是日本泡沫經濟快要到來。因為作品時代有段距離，在改編上勢必要做出一些取捨，同時這種生硬的推理作品跟現今趨勢著實有不小的落差，為了配合一季十集的長度，MOZU可謂是雷聲大雨點小，收視率在後期快要對半砍。不過這樣叫好不見得叫座的作品在日本仍有可能生存下去，像是SPEC還不是出了兩三部劇場版，也幸虧如此，在電視上就可以營造出電影氣勢的製作團隊，如果可以利用電影把劇情薄弱的因素利用時間縮短而化解，然後又有更多資源可以利用的話，劇場版勢必是部經典之作。

WOWOW就像是日本的Netflix，是個空間對比傳統電視台來得自由的媒體，這樣線上串流的服務在全世界已經開始改變人們的收視習慣，更細緻的客群也給了媒體聚焦操作的機會，看紙牌屋跟看世間情的群眾是否有大的差異，我想答案應該很清楚。

這部懸疑作品就在一次大爆炸中展開，西島秀俊飾演的公安警察發現自己的妻子是爆炸的關鍵角色，在逐步調查的過程中，搜查一課的香川照之、同是公安的真木陽子加入，才發現原來公安背後藏著許多不為人知的秘密行動。然而除此之外的殺手「百舌」池松壯亮在爆炸中失去記憶，找回記憶的過程裡和西島秀俊多次交鋒，直到最後答案揭曉的那一刻，正義才得以伸張。

這部作品在電視劇上確實有壯大的格局，從放送前的預告到正式播出時劇末的下集預告都看的出在運鏡上、場面上的投入。知名配樂家菅野祐梧編寫的配樂也相當具有氣勢，特別是在每集跑片頭時的音樂，旋即把觀眾帶入西島那憂鬱的眼神中，聽的出悔恨與陰暗交織出的現實。

除了男主角與兩大配角、殺手池松壯亮，飾演西島妻子的石田百合子、邪惡軸心生瀨勝久、好人配角群蒼井優、伊藤淳史、小日向文世等，在本作的角色完全適得其所！我大力推薦，是部值得推崇與享受的作品，特別是喜歡冷硬推理的朋友千萬要看。劇場版預告在下面，希望大家會喜歡。

抽煙抽的這麼帥也很不是很容易的事

【I'm Home/家的記憶】

木村鐵粉的我總算等到新作完結了，連續劇這種東西除非中段就知道很好看，否則我都不敢隨便亂推薦，像是之前柴崎幸的OO妻，再怎麼有愛我都不敢推，冰與火第五季我也不敢推，這次I'm Home因為是懸疑的劇碼，所以不看完我仍然不敢推。終於，等到完結的時候了，從收視率就可以大聲的說真是好看！不是說故事特別有深度，而是看木村料理還有極度豪華的客串陣容，以及演員演技跟長相，這種組合只要故事不要爛，就是絕對不可能失敗的作品。當然此劇的編劇與音樂亦為日劇界的一時之選，整部作品的DNA可謂優秀到不行！

故事的劇情是木村身為證券公司的營業菁英，在一次的意外當中失去記憶，看見自己的老婆與小孩時，臉上還會有面具。唯一剩下的只有意義不明的十隻鑰匙以及幫助自己記憶的筆記本，在找尋記憶的同時，木村重新認識自己的過去與現在，了解到人生中最重要的到底是什麼，最後為了自己與家人做出的選擇，終於讓他可以勇敢揮別過去，走向未來。

聽起來非常八股的劇情，導演和編劇卻塑造成很懸疑的樣子，木村飾演的家路久在汲汲營營的背後都有原因，而集與集之間卻只讓人摸到邊，想要透過些劇情走向讓黑化木村洗白又不是很可能，而整個謎團卻在後兩集瞬間解謎，解謎的過程中還非常的自然，是本劇好看的最大原因。

再者就是強大的配角群，我超級喜歡的前妻水野美紀，幹練的短髮造型與文字記者工作也太誘人；前妻的女兒山口まゆ可愛到翻天，前期任性的樣子跟後期依賴爸爸看的出在演技上下了功夫，最重要的還是長得好可愛！辦公室同事吉本実憂有點兒心機又替家路擔心的樣子，也是了得，散發出對家路的好感又不逾矩可謂恰到好處；男性角色，西田敏行、吉川光博、香川照之、田中直樹、澤村一樹、北大路欣也還有許多一線配角，遑論女性角色佐佐木希，其他省略。把花瓶的等級都拉高到一定層次之後，導演對於時間的分配還是依照正常安排，讓故事順利的進行就不會給人大堆頭的失敗效果。（復仇者聯盟二就是時間分配太平均，帥氣都可能搞成不帥氣）

家對於很多人的定義就是避風港，在家可以輕鬆自在的做自己，但是有什麼特別的記憶點是家能給你，其他地方給不了的呢？木村強打的「料理」就是家最重要的味道了。沒有什麼比得上家人為你留在餐桌上的那碗飯，還是早起做好的早點讓你可以帶著路上吃，每一集劇中出現的料理不只是代表美味的餐點，更多的是希望回憶起片刻的美好過去。

推薦這部作品最主要的一點就是可以慢慢體會自己、家人與家三者密不可分的感覺，沒有人可以獨自生存，總是需要有人在身邊陪著你，唯一不會棄你不顧的家人，我們該全心全意的為這生命中最獨特的角色付出，在許多事物上調整先後順序，用心感受為家人奮鬥的親密！大推薦！

【池袋西口公園/石田衣良】

從2005年10月第一集池袋西口公園到2015年4月的第十集Pride，不知不覺將近十年的時間就這樣過去了（按第十集於2014.2即出版，此為我的閱讀時序）。從原本三百頁的小說到最新一本僅兩百五十頁，行距亦默默的長大，最後價錢也從220元變成260元，完全可以感受到時代的變遷（遠目）。

石田衣良的經典作品「池袋西口公園」自從出版以來就廣受好評，作者出生於1960年，在他37歲的時候開啟了此經典系列作品，成為作家之前從事過許多行業，累積了大量人生經驗，所以在敘述象徵街頭文化時，容易利用其他工作旁徵博引帶出讀者的認同感。阿誠眼中的池袋看起來就是當地人會看到的池袋，也因為其敘述手法讓我好像也當了十年的池袋人，想當初到池袋的時候還急忙找西口公園朝聖。

對於石田衣良在文壇的表現，可以從十年來從未改變的介紹序中得知，入圍過三次直木賞的他，於第129回以「4teen」獲獎，東野圭吾的「嫌疑犯X的獻身」則是第134回直木賞獲獎作品。在東野圭吾翻拍熱潮前，池袋西口公園在2000年由長瀨智也和窪塚洋介主演，宮藤官九郎改編，平均收視率為14.86%，在當年算不上特別突出，但這部作品卻養成了許多現在的一線演員，在我眼中可謂經典作品。

回到文本，池袋西口公園時間軸從阿誠18歲高工畢業到25歲之間，手機從PHS到智慧型手機，社會上發生的各式議題都可以包含在內。每集四個短篇共四十個故事，講述著街頭文化的一切，幫派、援交、遊民、自殺者這些屬於社會底層階級人們的故事，但通篇的主軸仍然不出如何以年輕人的角度在社會上生存。戰後嬰兒潮所帶來的經濟發展已經不再，世界上各個國家的年輕人都遇到了生存的問題，特別是在池袋這個特殊的次都心中，過去與現代的衝突完美象徵出青年世代所面臨的處境。可見其作品在甫出版的時候肯定會獲得社會上的矚目，當時泡沫經濟過去近十年，大蕭條造成的影響勢必達到幾個decade，書中無論是G少年崇仔、羽澤組猴子、喜歡畫畫的阿俊以及故事裡各篇提到的主角，無不是在自己的崗位上用力的活著，在這七年間茁壯成長，看著他們彷彿就看到自己那游移徬徨的目光。

但街頭能解決的問題就是街頭議題，所以石田衣良的高度受限在次文化的框架下，一輪下來遊民、援交此類較具戲劇性的題材發揮殆盡，少年幫派的精采程度就不如真實黑幫，只能慢慢回到由時代創造出的故事題材，這代表阿誠、崇仔跟G少年退場的時候到了。

除了社會議題外，池袋西口公園裡阿誠與崇仔的感情作者極少著墨，除了「太陽通內戰」的加奈外，幾乎沒有看見阿誠真的喜歡上誰，果不其然，在第十集中最後一篇的作品，一個曾遭受到強暴的美女用堅忍的意志得到阿誠的心，Peace Maker化身Love Maker講了很帥氣的話讓自己擺脫單身。

石田衣良在池袋西口公園外，也有青春、純愛的作品，像是秋葉原@DEEP、下北Sundays、4teen也有翻拍成電視作品，那幾年就像是現在的東野圭吾一樣搶手，未來不知道在池袋西口公園會有怎樣的突破之作真是令人期待。

不知為何想推薦大家閱讀時聽這首曲子，石田衣良喜歡古典樂，在阿誠思考的時候總會播放各國名家的作品，我在打字的時候也會這樣，今天分享出自大亨小傳That night he told me everything.就當作我也講了一個有關池袋的故事吧。

【有問題的餐廳/問題のあるレストラン】

冬季檔結束了，今年我追了四部劇，其中最有愛的OO妻最有可能棄追，錢的戰爭跟無間雙龍以及今天要推薦之「有問題的餐廳」三部則必定完食。有問題的餐廳的編劇是阪元裕二。對於阪元裕二我曾經看過的作品不多，只有愛在聖誕節、西遊記及太陽與海的教室，三部作品的風格迥異，但問題意識卻越來越明顯。近年來阪元裕二的作品多帶有一點對社會現象的解釋，像是最棒的離婚、我的超人媽媽都可以看到在描寫現今日本所遇到的狀況。而有問題的餐廳則很清楚的敘述出女性在職場上所受到的不平等待遇，同時利用高學歷、失婚、失親、失意、外表、性向這些切入點強化兩性在就業市場上除因刻板印象造成的歧視外，非工作技能的因素讓鴻溝更深，在劇中真木陽子所飾演的積極領導者則陪伴這些朋友一一渡過難關，但是，如果真的是這麼硬的戲劇，我就推山崎豐子的所有改編作品就好啦，有問題的餐廳絕對不只這麼簡單。

故事在說（參考wiki）：由女性經營的餐廳所遭遇到的各種問題。前OL田中玉子（真木陽子）原在餐飲業集團工作，但歷經和男友分手、替遭職場霸凌的友人出氣而鬧進警局等事件，田中憤而辭職，並決心自己經營餐廳。田中帶領餐廳其他擁有各自不同問題的女性成員，共同對抗舊東家經營的敵對店家。

這部片的台詞量很多，尤其在前半段真木陽子收服六顆神奇寶貝球的時候，透過大量走鐘的台詞塑造出角色的個性，讓後面每個人都成bistro fou為不可或缺的一份子時，完全不用擔心角色比重的困擾。這樣一來演員們的台詞必須不針對單一主題去加以討論，比方說講到離婚這件事，不是每個人都在追問為什麼離婚？要怎麼做才能拿到扶養權？編劇和導演持續讓演員岔題，每個角色都在敘述其他人的問題時丟入自己當下所在意的事。一來讓個人問題不會搶過戲劇主軸，但又可以讓觀眾知道A的問題時，同時想到B和C自己也有自己的問題要去面對，以及她們的角色特性又是如何。穿插其中的無釐頭台詞考驗著編劇的功力，同時也可以展現出導演在角色建立上的技巧。這點在ep3、ep4、ep6裡令我折服，多少也可以看出導演間的敘事特性。

角色選的適得其所，我覺得這些角色每一個都選的非常好，非常可以代表出她們各自面對的問題。如果硬要說的話，我覺得東出昌大的角色可以換一個較成熟的人來飾演，不然感覺東出昌大比真木陽子小很多歲@@此外，主題曲選的真是太棒了，卡莉怪妞在最後一集還來表演了一下杯子舞，完完全全就是女性的天下阿！問題女孩根本就是替有問題的廚房量身打造。

最後大推薦的點是鄉村風的環境看了就是很舒服，出餐的櫃檯，唯一可以遮風擋雨的吧台區，還有無數的小飾品喚起了室內裝修魂以及最重要的少女心。

 靠這張旗子尋找夥伴

 很棒的吧台

能夠看日劇同時學習到自己工作上的東西最讓我開心了，對於很多人來說還可以喜歡她們的餐點，使用的道具等等，都是改變自己生活型態的好機會。
最後送上兩隻貓，結束這回合。

【GTO】

今年夏季檔重拍藤澤亨經典漫畫，GTO麻辣教師，融合了湘南14日的劇情，意欲創造一個全新且較符合原著的GTO版本。今天看到第九集後，總算有小小的淚點，讓我忍不住看完之後，回過頭去看舊版的最後一集。不看還好，一看整個人都年輕起來，並且跑出了過去沒有的感覺，一些不是學生之後才有的感覺。

姑且不論兩相比較下之優劣，畢竟宏觀來看簡直成了兩個不同的作品，不過，單純以戲劇來看，那樣的優劣就極為明顯。因為今天我只有看最後一集，所以我用倒敘的方式說明，「魂」，是我認為對當下的我最有感觸的一個字，劇中提到「我似乎從未把我的靈魂放進工作裡」，然後老師們逐漸訴說自己當初的職志，與現實的對立，間接造成這樣的自己。不免俗的和自己做了個對照，我真的有用心把自己的工作做好嗎？這個大哉問一出現，對工作的檢視，無論是報酬、工時，立馬出現個比較，到底要多少錢我才能把自己的工作做好？才值得放進全心全意？

「成就感」是工作最最最難帶給人的，每件事就像是例行公事，並且可能隨時添加新的例行公事，多少產業這樣壓榨自己的員工。當工作無法帶給自己心靈滿足，我們就會選擇抽離靈魂。反町隆史版本的角色群們，讓我把工作與戲劇產生結合並體認，到底我現在工作的心態是如何，我又欠缺了什麼？另一方面就是演員間的連帶感，一群一群的群體，因為學園祭而團結在一起，不可能每件事都是全班集體行動，一定會有屬於小圈圈，舊版的感覺較為貼近現實。主角群有各自的交友圈，但還是在2年4組這個大框架下去行動。說服每個學生的過程，學生遇到的狀況，雖不中亦不遠矣，讓人看的心有戚戚焉！家人、朋友的支持才是整齣戲劇最熱血的地方。

最後是戲劇最打動人心的主題曲了，反町隆史的POISON貫穿全劇，無論是何種變奏，都恰如其分，為這齣戲劇做了最好的點綴。