2014年2月25日 星期二

【Ramin Djawadi/冰與火之歌:權力的遊戲/Game of Thrones】O.S.T聽後感


這一個月來,權力的遊戲/Game of Thrones不斷釋放出第四季的消息,包含新角色、故事走向等等消息,明明距離4/6號還有一段日子,那我們該如何排解這段時間的空虛難耐呢?有幾個方法推薦給大家,第一是上權力的遊戲之維基,裡面有許多雷可以去踩;第二是看小說,中文版本月份就會推出第四部跟第五部的翻譯,馬汀大叔還有兩部尚未出版,未來這兩年可能就必須靠前五部撐一下了;第三種方法就是今天要推薦給大家的,聽原聲帶自己去那虛擬的中古世界探訪,不受地域時間所限,徜徉其中。以下就分享這次的作曲家跟這三張O.S.T。

Ramin Djawadi,網路上說他受到Hans Zimmer的賞賜,所以事業蒸蒸日上,因為這方面的翻譯文本不多,加上小弟不才沒辦法Google後自行翻譯出更多資料,所以這種深度訪談的探討這次就省略吧。Ramin Djawadi配樂的好萊塢電影之中,最有名的應該是鋼鐵人Iron Man跟環太平洋Pacific Rim,其中又以後者的旋律讓人難以忘懷,那樣慷慨激昂的主旋律搭配起熱血的戰鬥畫面,讓人一聽到音樂就渾身充滿想要戰鬥的慾望。但其實Ramin Djawadi有更多作品或許你已經聽過但是卻不知道,像是很有名的美劇越獄風雲Prison Break和這幾年受到美劇版推崇的疑犯追蹤POI都是出自於Ramin Djawadi之手。不過今天主要還是以冰與火之歌為分享主軸。

隨著電視劇已經拍了三季,原聲帶也有了三種不一樣的故事,我想就以抽象的概念來形容這三季,不然如果我要以曲目下去分析,這篇網誌要寫完沒有花個兩三天絕對不可能,這點還請多多見諒。S1給人的感覺用劇中名言來形容就是『凜冬將至』,S2我則是想使用『異鬼現身』,S3不得不用『血色婚禮』來表示內心的衝擊。簡單說明這三個概念,配合第一季劇情,故事的走向與分支都尚未明朗,所以在配樂上可以感覺到,多數帶有點疑惑,另一方面則是微妙的平衡被打破,許多權力在桌底暗中較勁,腥風血雨的序曲成了許多首配樂的註腳。我推薦第一季中的最後一首曲目Finale,音樂在一個長音中開始說起,逐漸加入的零星配器到鼓聲、人聲等,可以明顯感受到我想說『凜冬將至』含意為何,在後段來來往往的對峙後,結尾收在一個音樂的高峰處,把聽眾的心懸在半空中,消失的不知不覺,就會發現凜冬將至所謂何意。

第二季的故事走向則更讓人難以猜測,一些關鍵角色開始發揮作用,如紅衣女祭司幫助史坦尼斯幹掉弟弟、羅伯史塔克在戰事上的斬獲、守夜人跟野人的對戰等,一切的一切都讓整個故事更加混亂。特別是如果把狼家當成主角,會開始猜測第一季死了個城主,第二季是不是會看到一些起色,尤其在獅子被圍攻到城下時。原聲帶多了一點殘酷的味道,如What Is Deed May Never Die這首曲目,緩慢的旋律下更多的是不知何時會有高潮的懸疑感。異鬼現身充滿不確定性,眼見不見得是事實,背後更多的角力讓獅子與狼之氣勢此消彼長,所以用來形容這一季與原聲帶。

到了第三季,這張也是我覺得最好聽的一張,喜歡的原因部分是這張使用到的配器,有唱詩班的人聲合音、單純的吉他主旋律、小孩子的清唱等,讓這張專輯顯得多了些柔和。選擇血色婚禮來形容不是指悲傷、仇恨、孤寂的負面情緒,也不是親者痛、仇者快的戲劇走向。血色婚禮是一個休止符,每一季的第九集都是一個爆點,在S3ep9的這個爆點,把從S1ep1人人都認為狼家是好人的光明形象一瞬間毀滅,全家都快領便當的狀況,讓人很難相信狼家在未來還有什麼發揮空間,就是因為這樣的設定,這張專輯多了點柔和,更展現出開拓性。就拿Mhysa來說,龍女在解放奴隸後,眾人的簇擁下,天空中三條龍輪流噴火,在遙遠的東方大陸如此;I Have To Go North帶出羅伯史塔克不得不往北方前進,曲子的後半多了些哀愁又快速的收尾,彷彿有大勢已去的現實。配合Heir To Winterfell,布蘭前往北方尋找三眼烏鴉,讓狼家多了一分希望。

逐張逐張的寫,比較沒辦法對每首曲目去做memo,加上這故事的樹狀圖真的太複雜了,所以用簡單的敘述來分享給大家,希望有人會喜歡。

【Daft Punk/Tron:Legacy;M83/Oblivion】法國電音跟科幻電影


會想打這篇文章最主要是因為今年的葛萊美獎,Daft Punk拿到了年度最佳唱片獎,讓我覺得應該分享給大家這張讓我百聽不厭的原聲帶,沒有之一。Tron:Legacy是我很喜歡的一部電影,姑且不論他的劇情架構或者是故事深度,先以他的歷史地位來看就是註定會是留名史上的科幻電影。時間軸接續上一部電影,來到28年後,光是前作角色可以合理化的出現在續集就讓人很興奮,更何況是以現今科技去打造數位世界,大幅拉高續集電影的視覺品質。簡單說明故事,山姆Garrett Hedlund是故事的主角,他的父親凱文Jeff Bridges在28年前突然消失,山姆帶著有錢的富二代背景一直懷抱對父親的恨而成長,指到某天突然收到可能來自父親的訊息,於是單刀赴會又誤打誤撞的進入了Grid。在虛擬世界裡,很快了就知道壞人另有其人,自己的父親還活著,居然有可以逃出去的方法,父親為了山姆犧牲了自己,夕陽落下,虛擬的女友跟著自己回到了現實世界。這樣的敘述應該可以讓大家清楚這個故事確實很單薄,不過配樂跟特效完全救起了整部電影。

『電音』,過去根本不會聽這類型的音樂,比起東次東次的夜店音樂讓人更難以接近,但是因為這部電影讓我對電音完全改觀。比方說,泰勒絲在樹下彈著莫名其妙出現的鋼琴你會想到鄉村樂;伍佰拿著最愛的金色吉他在台客沙灘上,頭髮都因為汗水變成條狀會讓你想到搖滾。那麼電音你要怎麼去想像?就是因為難以具現,所以電音變得不易進入,但是『創:光速戰記』的意象讓人可以很明顯的看出電音是可以用色彩與線條去表現。以下分享電影預告片http://youtu.be/L9szn1QQfas,可以看見電音跟影像結合在一起是多麼眩目又動人,腦中瞬間轉化成0和1,在數位空間中利用線條去勾勒出自己的想像,真的很棒。

Oblivion posterOblivion poster

遺落戰境Oblivion,應該一堆人說是大爛片吧,其實我還滿喜歡的說,尤其是Tom Cruise跟Olga Kurylenko前者不用多提,只要扣掉阿湯哥的宗教信仰,他其實人很Nice;後者,之前有說過,自從她當了龐德女郎之後在我心中的好感度早已飆升,所以這會是爛片嗎?在故事架構上一樣沒有什麼深度,角色沒什麼張力,結尾有一點好猜,雖然如此,因為他的配樂讓他依然不會是一部爛片。M83這個樂團比起Daft Punk我還要更不熟,所以一切訊息都是Google來著的。

既然對樂團本身不是很熟,就從音樂跟影像下去著手,由於故事設定的背景,整個地球變得極為空曠,以http://youtu.be/forkuNNZ-Vw,這首曲子去想像在灰色背景的大地,隨著尖銳的電子聲音加入,就像是在美國西部騎著不屬於這個時代的摩托車,沒有道路,土石也不是黃色的,滴答滴答的兩拍子畫面則是電影中的靜謐之處或者是在天空中的異樣建築物,簡單來說就是一個標的物,慢慢的,回到主旋律了。主旋律轉調,你赤裸裸的在湖中或者是天空中看著,這些彷彿不真實的的空間與規則,人聲接著出現了,人聲的部分去看歌詞翻譯就可以知道想表達什麼了。

這兩組電音樂團都來自於法國,也都選擇科幻電影來做配樂,電音的魅力如果單靠聽,對於我來說似乎很難進入,所以這兩部電影透過畫面讓我接觸了電音,也讓人可以感覺到除了New Age的音樂,電音也可以在心裡建立屬於自己的世界觀,分享給大家。

2014年2月16日 星期日

【藥命俱樂部/Dallas Buyers Club】觀後感

藥命俱樂部真的是要命,馬修麥康納Matthew McConaughey為了這部片做出的改變感覺就會是要了正常人的命,我一直很喜歡這個演員,每次分享的電影好像我都會這樣說,自己都會想到這樣的語氣就像是PTT上的雨狗,以前看他分享的圖文都會說他自己很喜歡,看到都會懷疑是不是有這麼多東西可以去喜歡,事實上如果觀察事物的BASE夠大,我現在覺得似乎也不無可能了。

前言說畢,先說說自己怎麼會喜歡馬修麥康納,跟一些少年得志的巨星一樣,如果沒記錯的話,馬修年輕的時候就已經嘗到走紅的滋味,就跟小勞博道尼Robert Doweny Jr.有點類似,伴隨名聲而來的就是迷失,荒唐過後的重新做人很有戲劇張力,讓人即便沒有跟隨他的過去,就已經被這樣的背景所吸引。第一部對他有印象的電影應該是賴家王老五/Failure to Launch,這部電影裡他那隨性散發出的痞味,讓人巴不得想變成那樣,加上他聲線迷人,一整個很有魅力。那段時間他拍了比較多愛情喜劇,包含有和凱特哈德森Kate Hudson一起演出的絕配冤家/How To Lose a Guy In 10 Days;傻愛成金/Fool's Gold,跟珍妮佛康娜Jennifer Garner的舊愛找麻煩/Ghosts of Girlfriends Past等,讓他成為愛情電影的代表之一。當然作為一個演員如果都演這類容易引起共鳴的主題肯定太大才小用,在下流正義/The Lincoln Lawyer裡,可以看見馬修在放蕩跟法律之間遊走的演出,一看就可以發現其演技真的是很好,尤其是跟他外型之間的衝突更讓人為之著迷。這部電影改編麥可康納利Michael Connelly的小說,還有很多續集可以演,不知道以後有沒有機會看到相關作品的衍生。

讓我們快速進入到【藥命俱樂部】,這部電影早在去年11月底就在美國上映了,根據MOVIE版指出,此類得獎電影台灣片商都會安排在奧斯卡之後上映,因為就算提前上映也不見得會有人看。這邏輯我非常可以接受,只是當上映檔期錯開之後,還會有多少人願意選擇電影院這個管道呢?印象中之前王者之聲/The King's Speech也是在奧斯卡結束後上映。故事是在敘述Ron Woodroof(Matthew McConaughey飾)是個紙醉金迷的電工,在當時的時代背景(1985)下,人們對愛滋病還不夠認識,總認為只有同性戀會得到這種病,Woodrof身處的藍領階級更是如此,電影最初就可以發現以男性威權主義的意識在敘述當時的主流社會。包含一對多的性行為、對知名影星得到愛滋的冷言冷語,更以達拉斯著名的『牛仔』這個職業貫穿全劇。

社會的主流意識往往牽扯到很多層面,最廣為人知的就是財團與政府間的勾結,既得利益者總會犧牲市井小民的權益,進而畫出一個美麗的大餅,讓無知也無力可知的人們有著無限的憧憬。當Woodrof從局外人走進愛滋病患者的世界裡,他開始自力救濟,讀書、研究、走私等等。為了讓自己活下去,做出了衝擊制度的種種行為,在這段過程裡也逐漸被現實所擊倒,尤其是當Jared Leto所飾演的Rayon過世的時候,回到旅館的Woodrof找了妓女卻什麼事也不能做,深刻的體現出在活下去這條路上的孤獨與無力。

當非法的途徑不可行之後,Woodrof轉往尋求法律上的支持,他到舊金山和FDA抗爭。似乎舊金山的開放有別於其他州,電影自由大道/MILK也是在舊金山掀起同志運動的火炬。雖然Woodrof的訴求被駁回,但他在醫生宣布剩下三十天後仍然活了七年,電影便在Woodrof重新騎回牛背上告終。故事很間單,但其中主要角色演的都很到位,是獨立製作佳作中的佳作。

心得:在過去的時代,由於資訊得到不是那麼的容易,人們容易對自己不熟悉的事感到懼怕,無論是種族、性別、疾病等議題,當自己無法掌握的時候就會開始排他。所以對於弱勢團體來說,面對無知的社會首先就應該爭取法律上的保護,人跟人之間的相處難以從平等的角度出發,但是法律可以,所以Woodrof爭取法院的認可就顯得相當重要。三十年過去了,現代社會在資訊上的取得極其便利,人們對於未知的事物只要Google一下就可以知道,是否種不和善的社會觀感就不會再出現了呢?從日前的多元成家的議題可以發現不盡然,這類真人真事改編的電影,除了是演員挑戰演技的舞台外,最主要我想是傳遞一種開放的訊息,要人們去看看自己未曾體驗過,也從未設想過當自己遇到會是怎麼做的劇情,這並不是過去式,而是有天你自己可能面對的未來式,讓我們用更開闊的心去面對這個社會吧。